心兰相随：雅俗共赏的民族音乐类型162

心兰相随，又称“苏北大鼓”，是一种流行于江苏北部和安徽北部地区的民间音乐类型。它历史悠久，曲调优美，深受当地百姓喜爱，并被列入江苏省非物质文化遗产名录。

发展历史

心兰相随起源于明清时期，当时江苏和安徽一带流传着一种名为“弦索”的民间曲艺形式。弦索以唱奏时使用一种名为“弦索”的乐器而得名，其曲调朴实、歌词通俗，深受民众欢迎。到了清末民初，弦索开始与当地民间音乐元素融合，逐渐演变成了心兰相随。

音乐特征

心兰相随音乐具有鲜明的地域特色和民族风格。其音乐结构严谨，通常分为过门、起腔、主腔、帮腔、尾腔等部分。过门由弦索弹奏，节奏自由，起烘托气氛的作用。起腔为歌曲的开始部分，由主唱演唱，曲调悠扬、委婉。主腔是歌曲的主体部分，由帮衬演唱，曲调变化多端，跌宕起伏。帮腔在主腔演唱的同时进行，由多人齐唱，起烘托气氛的作用。尾腔为歌曲的结束部分，曲调舒缓、平稳，起收尾的作用。

心兰相随的演唱形式多样，既有独唱，也有对唱、帮唱等形式。其唱腔以高亢、嘹亮、婉转、悠扬为特色，唱词多为叙事性，反映了当地民众的生活、情感和愿望。

乐器伴奏

心兰相随的伴奏乐器主要有弦索、二胡、琵琶、扬琴等。其中，弦索是必不可少的伴奏乐器，其独特的音色和弹奏技巧使得心兰相随音乐极具辨识度。二胡、琵琶和扬琴等乐器则起到衬托和丰富音乐效果的作用。

演唱技巧

心兰相随的演唱技巧讲究“字正腔圆、声情并茂、气息连贯”。演唱者需要掌握发声技巧、气息控制技巧和情感表达技巧，才能唱出心兰相随音乐的韵味和感染力。此外，心兰相随演唱还讲究“帮腔”技巧，即由多人齐唱，起到烘托气氛、推波助澜的作用。

传承与发展

近年来，心兰相随音乐得到了越来越多的关注和重視。各地政府和民间团体纷纷采取措施，加强心兰相随音乐的传承和发展。举办演唱会、培训班、研讨会等活动，吸引更多人关注和学习心兰相随音乐。同时，不少心兰相随音乐家和传承人也积极创新，将心兰相随音乐与现代音乐元素相结合，创作出新的作品，拓展了心兰相随音乐的艺术生命力。

心兰相随音乐作为江苏和安徽一带的传统民间音乐形式，经过数百年的传承和发展，形成了独特的音乐风格和演唱技巧，深受当地民众喜爱。其雅俗共赏的艺术魅力和丰富的文化内涵，使其成为中国传统民间音乐的瑰宝之一。保护和传承心兰相随音乐，不仅有利于弘扬传统文化，也有利于促进地方文化旅游产业的发展。

2024-12-15

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