非洲鼓入门：节奏、乐器与演奏技巧详解195

非洲鼓，并非单指一种乐器，而是泛指源自非洲大陆的一类打击乐器的总称，其种类繁多，音色各异。它们广泛应用于非洲各民族的音乐、舞蹈和仪式中，蕴含着丰富的文化内涵和历史底蕴。学习非洲鼓，不仅仅是学习演奏技巧，更是深入了解一种独特音乐文化的机会。本文将从节奏、乐器和演奏技巧三个方面，为大家介绍非洲鼓的基础知识。

一、非洲鼓的节奏：复杂而富有生命力的律动

非洲鼓音乐的精髓在于其复杂的节奏模式。与西方音乐的强弱规律不同，非洲节奏更注重多层次的节奏叠加和变化，形成丰富而充满活力的律动。这些节奏常常以polyrhythms（多重节奏）为特征，即同时存在几种不同的节奏型，互相交织、呼应，营造出一种独特的音乐张力。例如，同一段旋律可能同时包含2/4、3/4甚至更多拍子的节奏型，共同构成整体的音乐脉络。这种多重节奏的技巧，是学习非洲鼓的一大难点，也是其魅力所在。

学习非洲鼓节奏，需要从基础的节奏型开始，例如常见的djembe节奏型如“Basse”、“Kassé”、“Sagbadji”等，这些节奏型是很多复杂节奏的基础。熟练掌握这些基础节奏型后，才能逐渐尝试更复杂的节奏组合和即兴演奏。学习过程中，聆听大量的非洲音乐，感受其节奏的魅力，并尝试模仿和分析，是提高节奏感的重要途径。

除了节奏型本身，节奏的力度和音色变化也至关重要。非洲鼓手可以通过控制击打力度、位置和手法，创造出丰富的音色变化，增强音乐的表现力。例如，轻柔的击打可以营造出舒缓的氛围，而强烈的击打则可以营造出热烈的气氛。这种音色的变化，也使得非洲鼓音乐更具感染力。

二、常见的非洲鼓乐器：种类繁多，各具特色

非洲鼓的种类繁多，不同地区的部落会使用不同的鼓，其形状、大小、材质和音色各不相同。一些常见的非洲鼓包括：

* Djembe (杰姆贝): 这可能是最广为人知的非洲鼓，其杯状的鼓身和皮革鼓面使其拥有独特的音色。它通常由手工制作，并使用独特的演奏技巧，可以演奏出多种不同的音色和节奏。

* Doundoun (敦敦): 这是一种大型的桶状鼓，音色低沉浑厚，通常用于演奏低音节奏。 Doundoun通常成套出现，不同大小的Doundoun创造出层次丰富的低音效果。

* Sengun (森贡): 一种较小的鼓，音色明亮清脆，常用于演奏高音节奏或旋律。

* Talking Drum (说话鼓): 这是一种特殊的鼓，其鼓面形状和皮革的张力可以调节音高，使得它可以模仿人类说话的声音，常用于非洲部落的沟通和仪式。

选择合适的非洲鼓取决于个人的演奏风格和喜好。初学者通常可以选择Djembe作为入门乐器，因为它相对容易学习，且音色丰富。

三、非洲鼓的演奏技巧：掌握基本功，才能奏出好音乐

非洲鼓演奏技巧注重身体的协调性和控制力。学习非洲鼓，需要掌握正确的坐姿、握鼓姿势和击打手法。正确的姿势可以避免受伤，并提高演奏效率。常见的击打手法包括：

* Bass (低音): 用整个手掌击打鼓面中心，发出低沉的音响。

* Slap (拍击): 用掌根快速击打鼓面，发出清脆而响亮的音响。